Dax estrena Man I Used to Be, un lanzamiento que no busca entretener: busca remover. El nuevo sencillo es un diálogo interno convertido en himno, una confesión directa que confronta heridas pasadas y abre espacio para la reflexión personal.
Para quienes ya conocen la trayectoria de Dax, marcada por letras transparentes y emocionalmente crudas, este tema lleva su honestidad a un nuevo nivel. Man I Used to Be se siente como una conversación que el artista mantiene consigo mismo en la oscuridad, sin filtros ni maquillajes narrativos.
“Música para la gente, difundida por la gente.”
Esa es la misión, y este tema la cumple por completo.
Una carta al pasado y un aviso para el futuro
Con estructura de diario confesional, la canción recorre versos en los que Dax se hace responsable de sus errores y aciertos. No hay excusas ni dramatizaciones para buscar simpatía: solo verdades simples, a veces dolorosas.
La producción minimalista refuerza el peso de cada palabra. El beat, discreto y atmosférico, funciona como una sombra que acompaña la voz del artista, manteniendo la atención en el mensaje. El resultado es un relato íntimo que nunca cae en lo teatral.
Parte del magnetismo de Dax radica en su capacidad para expresar lo que muchos prefieren silenciar. Man I Used to Be conecta con cualquiera que esté intentando cambiar, que se haya decepcionado a sí mismo o que se pregunte si realmente ha crecido o solo ha aprendido a fingir mejor.
Es música para esos momentos de madrugada en los que la soledad deja espacio a la autocrítica y la introspección.
Independiente y fiel a su esencia
Sin la tutela de una discográfica y sin fórmulas prefabricadas, Dax sigue apostando por una conexión directa con su público. Man I Used to Be no fue creado para ser tendencia viral: fue creado para significar algo.
En una industria saturada de contenido efímero, este tema se queda, resuena y crece con cada escucha.
Man I Used to Be no es un grito de ayuda: es la voz de un hombre que recupera su identidad tras años de silencio, confusión y arrepentimiento. No ofrece respuestas definitivas ni un cierre perfecto, solo un paso más en el camino.
Esa honestidad es lo que lo convierte en una obra imposible de olvidar.
