Arcade Fire en busca de una reconciliación que no emane hipocresía
Si bien comienzo con una titulación bastante crítica hacia la banda canadiense, es bueno destacar que: por culpa de uno, no deben pagar todos; y es que no es fácil regresar con la conciencia tranquila luego de las acusaciones de abuso sexual sobre Win Butler hace 3 años.
Tal vez este álbum tenga un carácter de resurgir, reivindicar y demostrar esta parte humana y muy personal del líder de la banda junto con su cónyuge.
Arcade Fire, como banda precursora del indie, tiene una historia muy rica en lo que corresponde a la música, tanto así, que Pink Elephant es su séptimo trabajo de estudio, que viene acompañado en la producción de Daniel Lanois para fusionar el indie rock que emana la banda desde hace un cuarto de siglo con su experiencia en los matices atmosféricos que lo caracterizan, y que vemos expresado en temas como: Open Your Heart or Die Trying, Beyond Salvation y She Cries Diamond Rain.
Sin embargo, en una apreciación bastante personal, siento que en varios temas, más que pulir y producir, deja en vacío y evidencia sonidos bastante planos, y conceptos electrónicos que para hoy en día son característicos en la mayoría de las bandas que surcan estas tendencias.
Pink Elephant, el efecto paradójico de un camino arriesgado y prometedor, pero no innovador
El disco presentó un par de adelantos: Year of the Snake y Pink Elephant, que honestamente me engancharon en una cuenta regresiva, esperando la llegada de los 8 temas restantes, para darle play a los pocos más de 40 minutos que constituyen este trabajo.
Un LP que regala un inicio muy soft pero posesivo, y ofreciendo sonidos bastante particulares que rozan momentos industriales como cual NIN, y con sonidos que me recuerdan inclusive a Gorillaz.
Hay momentos que definen el aspecto diferencial y que son el sello de calidad de esta banda; las voces al unísono del matrimonio Butler/Chassagne siempre han sido la vida de esta banda; sin embargo, en temas como Year of the Snake se siente forzado el dúo y me da una percepción de que emocionalmente Butler sigue afectado.
Ante la adversidad, este nuevo disco deja sonidos destacables
Temas como Circle of Trust me agradan; tiene un sonido vintage, y muchas veces la voz de Butler me recuerda a Robert Smith (The Cure), porque canta sufrido y busca crear el contraste del beat alegre con una voz algo dark.
Mi tema favorito definitivamente es Alien Nation, que me recuerda demasiado el sonido de Gorillaz, pero aparte de ello, me regala una descarga brutal, un gran sonido de batería, y unas guitarras que desgarran de manera genial. ¡Temazo!
El cierre del Pink Elephant, Stuck in My Head, no es la tapa del frasco precisamente, y deja en evidencia la ausencia de un final digno de este disco, siendo un tema largo y que pareciera que fuese una penitencia para Win Butler poder cantarla.
Arcade Fire se olvidó de la arrogancia que los ha acompañado
Si hay algo que destacaba desde Funeral hasta We era lo atrevido, creído y arrogante; y precisamente el proceso reivindicativo los ha llevado a reflejar una humildad que no podemos dejar de ver como hipócrita o conveniente.
La banda debe apoyar a Pink Elephant con el currículum musical que traen a sus espaldas para generar la credibilidad.
Yo particularmente creo que el nuevo álbum es interesante. No es The Suburbs, no es Funeral, mucho menos Reflektor, y por ende, bastante simple al lado de We.
Pink Elephant quiere tratar de retomar el camino, quiere ofrecer una propuesta a los fans y a ellos mismos como referencia, pero creo que resulta un arma de doble filo, donde parece que se estrellan con el muro de la creatividad, y solo el tiempo y las ventas me dirán si tengo o no la razón.
De momento, las sombras de las críticas retumban en Butler, y queda en evidencia que sus voces sufridas y las letras de los temas han afectado muy en serio la creatividad de una banda insigne y representativa del indie mundial.
Déjame tu apreciación…
7/10
